中華現代創意民族樂器
Creative Instrumentation Chinese Modern Ethnic Instruments
前面所介紹的各種編制，都是基於環境條件或功能目的，配器其實並無一定限制。
配器可以採用跨文化的樂器作混血組合‧標準樂器可以變身為不同規格的樂器‧非樂器也可以當作樂器，在數位時代，更可以採用虛擬樂器。
GM 民族樂器
在 GM 標準數位樂器的配置中，有「民族樂器組（Folk Instruments）」，即：
104=Sitar 105=Banjo 106=Shamisen 107=Koto 108=Kalimba 109=Bagpipe 110=Fiddle 111=Shanai
由於日本在制訂GM標準中占重要地位，列入不少日本民族樂器，但其實源於中華民族樂器。
日本利用GM 標準，把日本樂器也悄悄的國際化、主流化了。
中華古典民族樂器的發展，有幾個斷代性的重大特徵：商周的原創八音樂器、漢代的樂府與國際化民族樂器、唐代的國際化民族樂器與管弦樂歌舞團、明清與樂論並進的配器法、南管：中原遺緒‧閩臺發揚，在壁畫《觀無量壽經變之反彈琵琶伎樂天》與文獻《韓熙載夜宴圖》中的樂器、演奏、與意涵，更多有深意。
民國以後，中華現代創意民族樂器配器法興起、臺灣音樂家江文也以西方管弦樂團表現中華民族樂器特色，首在國際樂壇發聲。大陸當代創意民族樂器的展演豐富，也經常與國際樂壇接軌，也簡介幾個不同特色的組合。
中華現代創意民族樂器
本章介述民國以後中華現代創意民族樂器。
除了GM 民族樂器外，中華的民族樂器還有更多具備特色者，可以作為創意的配器選擇，譬如：胡琴家族、琵琶、古箏、阮家族…等。
江文也：以西方管弦樂團表現中華民族樂器特色
江文也（1910－1983年），出生於臺灣、成長於日本，大起、再大落於大陸。
以26歲之齡，第一首主要作品《台灣舞曲》，便在1936年德國柏林奧運會的文藝競賽中，獲得音樂類管弦樂作品組榮譽獎，是代表日本 5 位參賽者中，唯一獲獎者。。
坊間一般以為，本曲獲獎原因是「臺灣元素」的五聲音階架構，但就音樂結構本身而論，「臺灣元素」實在是「中華元素」，同時還具備的是後浪漫時代的前衛元素，將平行的 2 旋律，分別以 3拍、4 拍進行的實驗精神。
江文也在日本受到歧視，於1938年由同為臺籍的音樂教育家柯政和邀請，轉往北平師範大學音樂系教授理論作曲課程，並從事中華古代和民俗音樂研究，真正開始創作的高峰，也成為後浪漫音樂史中，被忽略的「中華民族音樂」代表。
他開發了以西方管弦樂團表現中華民族樂器的特色，也寫了許多鋼琴曲，擅於模擬中華古箏、短笛等，因此也被譽為是「臺灣的蕭邦」。其中以「孔廟大成樂章（Confucian Temple Rites）」，最具規模與歷史性。
江文也在歌曲方面不僅「再創作」了許多民歌、唐詩宋詞，自己也能寫詩，因此包辦了許多獨唱、合唱、宗教歌曲的詞曲創作。經常被選唱的有《漁翁樂》等。
唯二次世界大戰因素，江文也作品曾被日本軍閥作為宣傳音樂，也因為親日組織「華北新民會」做事，而在戰後被視為「文化漢奸」，被逮捕短期入獄。國共分裂後，江文也留在大陸，轉往中央音樂學院擔任作曲系教授，課餘仍勤奮創作。
然而在1957年反右運動中、1966年文化大革命時均被批鬥、勞改，迄1978年如得平反，恢復原教職，但數次中風而癱瘓在床，1983年逝世，最後遺作交響樂《阿里山的歌聲》，惜未完成。
江文也的悲劇，在音樂史上並非唯一。
歷史上，國民黨、共產黨、日本軍分別禁播《何日君再來》。
臺灣，有人反對《望春風》，有人反對《高山青》，可能都是因為政治，而不因為音樂。
我們紀念那個時代的創傷，但不必自縛於悲情。
如果因為政治理由而憎恨某些歌曲，我們自己就扮演了思想檢查的特務角色。
所以，我們把政治放下，回歸音樂吧！
請參閱：臺灣流行樂：上世紀中葉的風華與政治糾葛
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大陸當代創意民族樂器
大陸當代創意民族樂器的展演豐富，也經常與國際樂壇接軌，且有以胡琴家族作為核心樂器的傾向，簡介幾個有特殊的組合如下：
郎朗/郎國，鋼琴、二胡，親子合奏《賽馬》。
陳耀星/陳軍，二胡世家，創新演奏技法的作品《戰馬奔騰》。
陳軍/劉珂，二胡+琵琶，夫妻合奏《美麗的神話》。
高韶青，以二胡+提琴組的室內樂嶄新組合，在加拿大總督就職典禮演奏《戰馬奔騰》。
姜克美，京胡+愛樂團+中華室內樂 混血組合《夜深沉》
馮滿天，以中阮伴奏，演出《鄉愁四韻混搭龍的傳人》。
有破有立
郎朗/郎國-賽馬-鋼琴、二胡，親子合奏
劉天華的國樂改進思想與實踐，與我想法基礎應相同。我雖然很早就有國樂作品，但對國樂史研究很淺薄，要品析很汗顏，只能當成欣賞介紹。
《賽馬》這首作品很短，是作曲家黃懷海根據蒙古族音樂創作而成的，描寫了奔騰激越縱橫馳騁的駿馬，來刻畫蒙古族人民節日賽馬的熱烈場面。又創造性地運用大段落的撥弦技巧，模仿馬頭琴演奏手法，把二胡的演奏技巧提高到了新的境界。
這首作品其中採用了蒙古民歌《紅旗歌》的主題，原始的民歌現在改新填詞，叫《草原就是我的家》。
郎朗-郎國父子合奏中，不同文化樂器很融合，變中又可見常-大中華風格很鮮明。這場演出，加上是我喜歡的親子音樂，樂於分享。
戰馬奔騰
陳耀星/陳軍 二胡世家 創新旋律、演奏技法
《戰馬奔騰》與《賽馬》
《戰馬奔騰》是陳耀星於1976年創作的二胡獨奏曲，立即廣為流傳。
陳耀星是著名二胡演奏家兼文職將軍，曾創作多首席二胡獨奏曲及協奏曲。更創新發展了「連頓弓」、「大擊弓」、「彈輪弓」、「偽泛音」等二胡演奏新技法，多次出國訪問演出，有《世界性的演奏大師》、《中國的帕格尼尼》等國際聲譽。
《戰馬奔騰》是二胡作品中演奏難度最大者之一，最能考驗演奏者的技巧。主題是在蒙古族民歌音調的基礎上創作的，從表現邊防戰士們騎著戰馬奔馳的威武形象，到戰馬嘶鳴、風馳電掣、衝鋒陷陣、頑強格鬥的藝術情景之中，最後至「鞭敲金蹬響，齊唱凱歌還」。
陳耀星父親就是國樂家，其子陳軍也是中國著名二胡演奏家，這一對陳氏父子享譽樂壇，並稱為中國的「二胡雙雄」。
陳耀星/陳軍合奏著名的《戰馬奔騰》與《賽馬》，這2首曲子不約而同的在最後使用了二胡特有的健馬嘶鳴作為結尾。
不過，可惜的是仍然採用傳統的「齊奏」，未發揮合奏的潛力。
註：《戰馬奔騰》有時被誤為《萬馬奔騰》
。
陳軍二胡獨奏《太極琴俠》
本曲是陳軍最著名的個人作品，充分展現陳家族的炫技派，亦有現代色彩。
陳軍/劉珂 二胡+琵琶
美麗的神話 Endless Love 陳軍 劉珂 二胡 琵琶 720p HD Erhu Pipa
這是陳軍/劉珂夫妻二人，以二胡、琵琶重奏，演出電影〈神話〉的主題曲〈美麗的神話〉，該片是由成龍和韓國女星金喜善演出的科幻功夫電影。
琵琶是非常具有特色的樂器，但除了著名的古典琵琶樂曲外，新曲相對甚少，值得作曲者注意。
高韶青 二胡+提琴組 室內樂成功嶄新組合
加拿大總督就職典禮演奏《戰馬奔騰》
這是二胡名家高韶青在2014加拿大總督就職典禮上的表演《戰馬奔騰》，也是室內樂的新詮釋。
在提琴組中，把二胡只有2弦的音域劣勢，發揮出音色的特色、與運弦變化技巧的優勢。
高韶青是世界上公認的當今最優秀的，最創新的二胡大師之一，公認為對中國音樂現代化有巨大影響的藝術家之一。
他是第一位把爵士樂、搖滾樂、環境音樂、中東音樂、印度音樂、南美音樂及鄉村音樂等介紹給二胡音樂的音樂人，真正把二胡推向了「世界音樂」。他的音樂啟發了中國音樂的新潮流新民樂。
姜克美《夜深沉》京胡+愛樂團+中華室內樂 混血組合
姜克美取自京劇的《夜深沉》，由京胡主奏、似二胡而較小，加上西方完整古典愛樂樂團，再加上幾件中華傳統樂器：琵琶、二胡，與非常突顯特色的雷鼓與小鼓（單皮鼓）形成氣勢宏大的配器混血組合。
姜克美在胡琴家族中，專長五種胡琴：京胡、二胡、高胡、中胡、板胡的演奏，有「五胡樂女」的美譽。前4胡基本結構相同，均蒙皮，因音箱大小與弦長不同，主要區別在音高；而板胡又稱秦胡，音箱結構不同為蒙板，差異在音色，流行與北方獻曲，型製多元。常與梆子（打擊空心板）配合。在在胡琴家族中，另有大胡、革胡（低音胡），是非真正傳統樂器，而是參考西方大提琴與 Double Bass 的觀念，而以胡琴工法造出的樂器。另外還有少數民族的胡琴，如四胡（4根弦）、椰胡…甚至蒙古馬頭琴，也可以算作遠親。
《分列式進行曲》軍樂有《戰馬奔騰》的色彩風味
大陸的閱兵軍樂《分列式進行曲》，可聽到《戰馬奔騰》的色彩風味，或許為巧合，或許就是有存在而看不見的文化影響。該曲是由軍樂團指揮羅浪根據《中國人民解放軍進行曲》改編，後者由公木作詞，鄭律成作曲，創作於1939年。鄭律成是南韓裔入籍大陸，獲得了極高的肯定與榮譽，與江文也在日本的際遇完全相反。
在大陸盛世大閱兵 (2009)典禮中，其中女兵方隊影片，頗具感動鼓舞性。
馮滿天 中阮伴奏 鄉愁四韻混搭龍的傳人
《出彩中國人》2014/04/20 總決賽 中西合璧嗨爆全場
被譽為「中阮琴癡」的馮滿天，在《出彩中國人》節目 2014/04/20 的總決賽中，以中阮伴奏、演唱「 鄉愁四韻混搭龍的傳人」。50歲的老樂師、新唱將，贏得冠軍，更獲得「中西合璧嗨爆全場」的稱讚。
我大學在國樂團，彈的正是中阮。
理由無他，我會彈吉他。
基本上我是個「湊角」的團員，欠缺常態練習，只有偶爾公演人員不足，我才將撥弦相關技能轉移，上場照本宣科按譜彈。由於中阮是「純 5 度」調音，G－D－G－D，加上中阮在傳統編曲中角色不重，與其說像吉他，演奏法上更像貝司，作「臨時工」不太難，但也難有心靈投入的樂趣，所以只玩了很短期。
馮滿天本人熱情感人、技巧嫻熟、確有中西合璧的大將之風。
但他奪冠的成功，我覺得是龐大的人聲和聲（等於大樂團）、華麗的多媒體舞臺演出形式、以及更重要的：中華民族的自尊與期待。
中阮的音色，是帶點三弦味的吉他，固然有特色，卻不如三弦真的和西樂器不同。在演奏方法上，很難超出各種吉他、和貝司的技法與效果。比較麻煩的是，物理結構上，共鳴的不足。
以上介紹的：三弦、古琴、洞簫、雷鼓、二胡，我都曾經在編曲中採用過。但不曾使用中阮在配器中，如果進一步思考，也許可用在配角性的對話上。
這個節目是中阮一次傑出的表現，但中阮是否繼續有響亮的未來，我不知道。
小洞察‧大聯想
以《出彩中國人》為名的大陸中央臺大型節目，總決賽冠軍是「 鄉愁四韻+龍的傳人」組曲，兩首都是臺灣作品。其意義是什麼？很值得想一想。
Links 參考連結
http://www.dsokids.com/listen/instrumentlist.aspx
http://andrewhugill.com/manuals/intro.html
http://www.music.vt.edu/musicdictionary/
https://www.youtube.com/watch?v=gfy_3bNh634
